ANÁLISIS DE LA PUESTA EN ESCENA

En cine y televisión se entiende por puesta en escena prácticamente todo aquello que tiene que ver con la composición del plano.

El concepto incluye a la composición misma, esto es:

– el encuadre;
– los movimientos de la cámara y de los personajes
– la iluminación
– el diseño del set y el ambiente visual general
– incluso el sonido cuando ayuda en la elaboración de la composición.

A CONTINUACIÓN SE FORMULARÁN 15 PREGUNTAS PARA ANALIZAR UNA
PUESTA EN ESCENA

• DOMINANTE. ¿Hacia donde son atraídos nuestros ojos primero? ¿Porqué?

• LUCES CLAVES. ¿Luz alta? ¿Luz baja? ¿Alto contraste? ¿Alguna combinación de estos aspectos?

• PLANO Y PROXIMIDAD A LA CÁMARA. ¿Qué tipo de plano? ¿Qué tan lejos está la cámara de la acción?

• ÁNGULO. ¿Estamos nosotros (y la cámara) arriba o abajo del sujeto? O ¿La cámara es neutra (está al nivel del ojo)?
• VALORES DEL COLOR. ¿Cuál es el color dominante? ¿Hay contrastes entre los colores de los diferentes objetos? ¿Hay simbolismo en el color?

• FILTROS/LENTES/ELEMENTOS ADICIONALES. ¿Cómo distorsionan o comentan a los materiales fotografiados?

• CONTRASTES SECUNDARIOS. ¿Cuales son las principales paradas que hace el ojo antes de llegar al DOMINANTE?
• DENSIDAD. ¿Cuanta información visual está empaquetada en la imagen? ¿La textura es severa, moderada o altamente detallada?

• COMPOSICIÓN. ¿Cómo está organizado y segmentado el espacio bidimensional de la pantalla? ¿Cual es el diseño subyacente?

• FORMA. ¿Abierta o cerrada? ¿La imagen sugiere una ventana que arbitrariamente aísla un fragmento de la escena o un arco, en el que los elementos visuales están cuidadosamente ubicados y mantienen un balance?
• LÍMITES. Incómodos o cómodos. ¿Los personajes pueden moverse libremente sin impedimentos o no tienen espacio en el cual moverse?

• PROFUNDIDAD. ¿De cuántos términos consta la imagen que aparece en el encuadre?, ¿El fondo o el primer término del encuadre comenta de alguna manera lo que sucede en la parte intermedia?

• UBICACIÓN DE LOS PERSONAJES. ¿Qué parte del espacio DELIMITADO ocupan los personajes? ¿El centro? ¿Arriba? ¿La parte inferior? ¿los bordes? ¿Porqué?
• POSICIONES EN EL ESCENARIO. ¿De qué manera miran los personajes frente a frente a la cámara?

• SEPARACION DE LOS PERSONAJES. ¿Cuánto espacio hay entre los personajes?

REFERENCIAS
Giannetti, Louis. Understanding Movies. 7ª. Edición. Ed. Prentice-Hall. Englewood Cliffs, N. J. 1995. pp. 83-84. Citado en: Welsch, Tricia. Teaching Mise-en-Scène Analysis as a Critical Tool. En revista: Cinema Journal 36, No. 2. University Texas Press. Austin, Texas. Verano. 1997. pp. 101-106

PROCESAMIENTO VISUAL

“La percepción visual es un proceso creativo”

CRONOLOGÍA DEL MITO DE LA PERSISTENCIA RETINIANA

1824 PETER MARK ROGET artículo:
“Explanation of an optical deception in the appearance of the spokes of a wheel seen through vertical apertures.”
Leído: Dic. 9, 1824.
Publicado en 'Philosophical Transactions of the Royal Society‘. Londres. 1825

1830 JOSEPH PLATEAU
Explica las ilusiones de
movimiento mediante
FUSION RETINIANA
LUZ + COLOR = MEZCLA EN LA RETINA

1894 WILLIAM STERN

Posimágenes que se generan en 2 flashes sucesivos.

El 1o. Permanece y se sobrepone al 2o.

1900 ERNST DURR. Última explicación en términos periféricos:

FUSION RETINIANA + MOVIMIENTO DEL OJO = MOVIMIENTO APARENTE

1912 MAX WERTHEIMER: Hay procesamiento más allá de la retina

Tres movimientos
• Beta * *
• Parcial **
• Phi fenómeno alrededor de los objetos titilantes

1914 FREDERICK A. TALBOT. En su libro:
Moving Pictures: How They Are Made and
Worked
Explica que un “cerebro perezoso” toma ventaja de la persistencia retiniana.
Las imágenes que llegan al cerebro deben ser reveladas (como las fotografías) pero el “cerebro perezoso” se demora en hacerlo y a ella se sobrepone otra imagen nueva proveniente del ojo.

•1915 HUGO MUNSBERG. Propone que el cerebro rellena los espacios entre las imágenes.

•1916 TERRY RAMSAYE: Decurbrió la persistencia d ea visión leyendo a PETER MARK ROGET

1939 PAUL KOHLERS. Conjetura que:
1.Los procesos para percibir los grupos de múltiples elementos, poco separados entre sí, son similares a los utilizados para percibir el movimiento del mundo real.
2.La percepción de elementos muy separados se basa en otro tipo de procesamiento.

1989 PETERSINK, BIEDERMAN, THORSON, LANGE Y KOHLERS
•RANGO CORTO: La percepción del movimiento de muchos elementos simultáneos o de elementos muy cercanos. Es similar a la percepción del movimiento aparente.
•RANGO LARGO: La percepción del movimiento de elementos muy alejados unos de otros.

DESCRIPCIÓN

"al finalizar el curso los estudiantes estarán en capacidad de identificar los aspectos artísticos; tecnológicos, e investigativos que conforman a la televisión vista como un sistema integral. por otra parte, alumnos desarrollarán esquemas interpretativos que les permitan integrar las múltiples dimensiones de la televisión en la especialidad profesional que están cursando. durante este curso los alumnos desarrollarán esquemas interpretativos que les permitan integrar las múltiples dimensiones de la televisión en la especialidad profesional que están cursando. con este curso se busca construir un espacio de estudio y proyección de las reflexiones disciplinares a partir del discurso de los profesores que lideran proyectos en este medio, quienes, em su mayor parte, ilustrarán las nociones tratadas mediante ejemplos de su producción en el campo televisivo y cinematográfico."

Contenidos

1. gramática audiovisual básica i

2. gramática audiovisual básica ii
3. cómo nació la televisión en colombia

4. televisión en la práctica

5. imagen y sonido en televisión

6. televisión y animación - panel

7. televisión alternativa

8. televisión y sociedad

9. investigacion-creación en television

10. televisión educativa y televisión infantil

11. televisión, documental y cultura

12. sociedad del conocimiento y medios - panel